Biographies
Les Musiciens
Alfonso Pacin - Direction Musicale, arrangements, violon, guitare, percussion et chant
Né en Argentine, fils de la pianiste Evelina Aitala, Alfonso commence très jeune ses études de violon dans le « Conservatorio Manuel de Falla ». Il devient rapidement membre de la “Orquesta juvenil General San Martin” de la ville de Buenos Aires et de la “Orquesta sinfónica municipal de Olavarría”.
Parallèlement il mène des études de philosophie et obtient sa maîtrise à l'Université de Buenos Aires. Son intérêt pour la musique folklorique le conduit à parcourir le pays comme guitariste et violoniste accompagnateur de nombreux artistes populaires (Suna Rocha, Chango Farias Gomez, Leda Valladares, entre autres).
En 1995 il obtient une bourse pour continuer ses études au Berklee College of Music où il obtient son diplôme avec la mention Magna cum laude.
En 1999, invité à passer un doctorat de philosophie et de musicologie à la Sorbonne, Alfonso s'installe à Paris où il développe une activité intense et reconnue.
Comme musicien, Alfonso a parcouru les scènes du monde en compagnie de grands artistes de la musique populaire argentine et internationale, tels que Tito Puentes, Quilapayún, Raúl Barboza, Mercedes Sosa ou Stéphane Grapelli. Il a été compositeur, arrangeur et interprète du Trio La Tregua, de l’Alter Quintet, et actuellement de La Típica Folklórica.
Alfonso Pacín développe également une intense activité pédagogique comme arrangeur, compositeur et directeur d’orchestres-écoles de tango et de musique traditionnelle argentine (OEMTA) à Paris, Toulouse et Marseille.
Né en Argentine, fils de la pianiste Evelina Aitala, Alfonso commence très jeune ses études de violon dans le « Conservatorio Manuel de Falla ». Il devient rapidement membre de la “Orquesta juvenil General San Martin” de la ville de Buenos Aires et de la “Orquesta sinfónica municipal de Olavarría”.
Parallèlement il mène des études de philosophie et obtient sa maîtrise à l'Université de Buenos Aires. Son intérêt pour la musique folklorique le conduit à parcourir le pays comme guitariste et violoniste accompagnateur de nombreux artistes populaires (Suna Rocha, Chango Farias Gomez, Leda Valladares, entre autres).
En 1995 il obtient une bourse pour continuer ses études au Berklee College of Music où il obtient son diplôme avec la mention Magna cum laude.
En 1999, invité à passer un doctorat de philosophie et de musicologie à la Sorbonne, Alfonso s'installe à Paris où il développe une activité intense et reconnue.
Comme musicien, Alfonso a parcouru les scènes du monde en compagnie de grands artistes de la musique populaire argentine et internationale, tels que Tito Puentes, Quilapayún, Raúl Barboza, Mercedes Sosa ou Stéphane Grapelli. Il a été compositeur, arrangeur et interprète du Trio La Tregua, de l’Alter Quintet, et actuellement de La Típica Folklórica.
Alfonso Pacín développe également une intense activité pédagogique comme arrangeur, compositeur et directeur d’orchestres-écoles de tango et de musique traditionnelle argentine (OEMTA) à Paris, Toulouse et Marseille.
Marie-Anne Faupin -bandonéon, flûte-
Pianiste de formation classique, Marie-Anne est également flûtiste, bandonéoniste et accordéoniste.
Après une solide formation classique au conservatoire de Boulogne-Billancourt, Marie-Anne s'ouvre à d'autres genres musicaux comme le tango argentin, le jazz, l'improvisation et la chanson française.
Actuellement elle fait partie de plusieurs formations de musique argentine, telles que Duo Cabeceo, Les Tangoenophiles, Tierra Del Fuego et La Tipica Folklorica.
Parallèlement, elle développe une intense activité comme pianiste classique (Duo Nomad, récitals de piano et de musique de chambre). Marie Anne est titulaire d'un Diplôme d'État et professeur au conservatoire de Fresnes.
Pianiste de formation classique, Marie-Anne est également flûtiste, bandonéoniste et accordéoniste.
Après une solide formation classique au conservatoire de Boulogne-Billancourt, Marie-Anne s'ouvre à d'autres genres musicaux comme le tango argentin, le jazz, l'improvisation et la chanson française.
Actuellement elle fait partie de plusieurs formations de musique argentine, telles que Duo Cabeceo, Les Tangoenophiles, Tierra Del Fuego et La Tipica Folklorica.
Parallèlement, elle développe une intense activité comme pianiste classique (Duo Nomad, récitals de piano et de musique de chambre). Marie Anne est titulaire d'un Diplôme d'État et professeur au conservatoire de Fresnes.
Alexandre Peigné - bandonéon-
Il suit une formation d'accordéoniste au conservatoire de Guéret, puis au Conservatoire National Supérieur de Paris. Comme accordéoniste il fait partie de multiples formations de musique de chambre avec des répertoires éclectiques et variés : musique ancienne (Duo Tangram), contemporaine (Ensemble Acouphène), d'origine populaire (Sofa/Buenos Aires, Soletan Quintet), théâtre musical (Compagnies Opéra en Appartement, Minute Papillon, Collectif Le Foyer, Compagnie Mélusine, Compagnie Paris Lyrique).
Sa passion pour la musique argentine le conduit à se former comme bandonéoniste avec Juanjo Mosalini au Conservatoire de Gennevilliers et au sein de l'Orchestre-école Octaèdre. Il fait actuellement partie de La Típica Folklórica.
Parallèlement à son activité d'interprète, Alexandre est professeur d'enseignement artistique et enseigne dans plusieurs conservatoires de la région parisienne.
Il suit une formation d'accordéoniste au conservatoire de Guéret, puis au Conservatoire National Supérieur de Paris. Comme accordéoniste il fait partie de multiples formations de musique de chambre avec des répertoires éclectiques et variés : musique ancienne (Duo Tangram), contemporaine (Ensemble Acouphène), d'origine populaire (Sofa/Buenos Aires, Soletan Quintet), théâtre musical (Compagnies Opéra en Appartement, Minute Papillon, Collectif Le Foyer, Compagnie Mélusine, Compagnie Paris Lyrique).
Sa passion pour la musique argentine le conduit à se former comme bandonéoniste avec Juanjo Mosalini au Conservatoire de Gennevilliers et au sein de l'Orchestre-école Octaèdre. Il fait actuellement partie de La Típica Folklórica.
Parallèlement à son activité d'interprète, Alexandre est professeur d'enseignement artistique et enseigne dans plusieurs conservatoires de la région parisienne.
Anne Mazeau -piano-
Elle commence très jeune ses études de danse et de musique. Elle achève sa formation de piano classique au conservatoire d'Aubervilliers - La Courneuve.
Anne est pianiste accompagnatrice de la chorale La Quinte Juste et fait partie de nombreuses formations de musique de chambre. Sa découverte du tango comme danseuse en 2011 l'amène à se passionner pour la musique traditionnelle argentine et le tango. Elle fait partie actuellement du Duo Cabeceo, et des ensembles Les Tangoenophiles et La Típica Folklórica.
Pédagogue diplômée, Anne Mazeau est professeur de piano au conservatoire de Boissy-Saint-Léger.
Weronika Rychlik -violon-
Née en Pologne, Weronika commence jeune une formation de violon qui la conduit à obtenir son Master's Degree avec le double titre de Master of Arts et Master’s Degree in violin pedagogy.
Très tôt elle réalise des enregistrements et des concerts en soliste, dans des formations de chambre et des orchestres symphoniques comme Dan Ross et Krzysztof Penderecki.
Elle parcourt avec diverses formations le Mexique, les États-Unis, le Japon la Corée et les Caraïbes.
À Paris elle participe à des formations de musique baroque comme Le Concert d'Astrée et Emmanuelle Haim, Marc Minkowski, Orfeo 55 avec Nathalie Stutzmann.
Weronika se passionne pour la musique argentine, qui constitue un nouveau chapitre de sa carrière de violoniste, et participe à de multiples formations de tango et de folklore, en particulier La Típica Folklórica.
Née en Pologne, Weronika commence jeune une formation de violon qui la conduit à obtenir son Master's Degree avec le double titre de Master of Arts et Master’s Degree in violin pedagogy.
Très tôt elle réalise des enregistrements et des concerts en soliste, dans des formations de chambre et des orchestres symphoniques comme Dan Ross et Krzysztof Penderecki.
Elle parcourt avec diverses formations le Mexique, les États-Unis, le Japon la Corée et les Caraïbes.
À Paris elle participe à des formations de musique baroque comme Le Concert d'Astrée et Emmanuelle Haim, Marc Minkowski, Orfeo 55 avec Nathalie Stutzmann.
Weronika se passionne pour la musique argentine, qui constitue un nouveau chapitre de sa carrière de violoniste, et participe à de multiples formations de tango et de folklore, en particulier La Típica Folklórica.
Elsa Sissia - violon-
Elle fait ses études de musique et de violon au Conservatoire régional de Lyon, où elle développe une intense activité avec des orchestres symphoniques et dans de nombreuses formations de musique de chambre. Parallèlement elle poursuit ses études de droit.
En 2013 elle commence son activité dans les musiques argentines participant à de nombreuses ateliers et comme membre des orchestre-écoles Musique Ensemble et Octaèdre, avec lesquels elle réalise de nombreux concerts. Elsa participe également à diverses formations de musique baroque où elle joue sur des instruments d'époque.
Elle fait ses études de musique et de violon au Conservatoire régional de Lyon, où elle développe une intense activité avec des orchestres symphoniques et dans de nombreuses formations de musique de chambre. Parallèlement elle poursuit ses études de droit.
En 2013 elle commence son activité dans les musiques argentines participant à de nombreuses ateliers et comme membre des orchestre-écoles Musique Ensemble et Octaèdre, avec lesquels elle réalise de nombreux concerts. Elsa participe également à diverses formations de musique baroque où elle joue sur des instruments d'époque.
Caroline Pearsall -violon/alto
Travaillant principalement dans le tango, le folk et la musique contemporaine, Caroline a participé à des tournée en Europe, Australie, Argentine, Afrique du Nord et au Moyen-Orient avec des groupes comme Melingo, Fleurs Noires, Amelita Baltar, La Chiclana, Grand Orchestra de Juan José Mosalini, Silbando.... On a pu l’entendre sur Radio France, Classic FM, BBC, ITV, Channel 4 et dans de nombreux festivals tels que Nice Jazz Festival, Oslo World Music Festival, Buenos Aires Tango Festival et le London Festival.
En 2011, elle a complété une maîtrise en musique au Royal Holloway University of London en ethnomusicologie sur le tango à Paris..
En 2014, le programme Winston Churchill Fellowship lui a permis d’obtenir une bourse de recherche, grâce à laquelle elle est partie à Buenos Aires pendant deux mois afin de travailler sur l'histoire du violon tango.
Son groupe, London Tango Orchestra a sorti son premier album Primeros Pasos en 2014 et le deuxième Abrazo Abierto va sortir en 2021.
Elle a récemment créé une compagnie de musique pour le secteur de l’évènementiel et est en train de monter un projet de tango contemporain avec son quatuor à cordes Firebyrds.
Travaillant principalement dans le tango, le folk et la musique contemporaine, Caroline a participé à des tournée en Europe, Australie, Argentine, Afrique du Nord et au Moyen-Orient avec des groupes comme Melingo, Fleurs Noires, Amelita Baltar, La Chiclana, Grand Orchestra de Juan José Mosalini, Silbando.... On a pu l’entendre sur Radio France, Classic FM, BBC, ITV, Channel 4 et dans de nombreux festivals tels que Nice Jazz Festival, Oslo World Music Festival, Buenos Aires Tango Festival et le London Festival.
En 2011, elle a complété une maîtrise en musique au Royal Holloway University of London en ethnomusicologie sur le tango à Paris..
En 2014, le programme Winston Churchill Fellowship lui a permis d’obtenir une bourse de recherche, grâce à laquelle elle est partie à Buenos Aires pendant deux mois afin de travailler sur l'histoire du violon tango.
Son groupe, London Tango Orchestra a sorti son premier album Primeros Pasos en 2014 et le deuxième Abrazo Abierto va sortir en 2021.
Elle a récemment créé une compagnie de musique pour le secteur de l’évènementiel et est en train de monter un projet de tango contemporain avec son quatuor à cordes Firebyrds.
Romain Lécuyer –contrebasse-
Diplômé du Conservatoire de Nantes, il participe à de multiples ateliers sous la direction de Roberto Aussel, Bruno Chevillon, la Compagnie Lubat, Horacio Cabarcos…
Il s'installe pendant trois ans à Buenos Aires où il développe une intense activité comme contrebassiste de tango, folklore et jazz. Il fait alors partie de la « Orquesta Escuela de Tango » de Buenos Aires, dirigée par Emilio Balcarce. Il réalise des enregistrements et des tournées en Argentine et en France avec le trio Grossman / Lécuyer / Ragusa.
A Paris depuis 2004, Romain a travaillé entre autres avec les artistes suivants : Cuarteto Cedrón, Los Quilapayun, Catherine Ringer, Ute Lemper, Melingo, Ophélie Gaillard, Toquinho, Rudi Flores, el Alter Quintet…
Diplômé du Conservatoire de Nantes, il participe à de multiples ateliers sous la direction de Roberto Aussel, Bruno Chevillon, la Compagnie Lubat, Horacio Cabarcos…
Il s'installe pendant trois ans à Buenos Aires où il développe une intense activité comme contrebassiste de tango, folklore et jazz. Il fait alors partie de la « Orquesta Escuela de Tango » de Buenos Aires, dirigée par Emilio Balcarce. Il réalise des enregistrements et des tournées en Argentine et en France avec le trio Grossman / Lécuyer / Ragusa.
A Paris depuis 2004, Romain a travaillé entre autres avec les artistes suivants : Cuarteto Cedrón, Los Quilapayun, Catherine Ringer, Ute Lemper, Melingo, Ophélie Gaillard, Toquinho, Rudi Flores, el Alter Quintet…
Rocco Sedano -danse-
Né d’un père danseur chorégraphe de folklore argentin et d’une mère danseuse classique et pianiste, Georges Rocco Sedano a baigné toute sa vie dans un univers artistique. Il étudie le piano pendant neuf ans au conservatoire de Rennes avec Pierre Froment (élève d'Alfred Cortot) et Éliane Froment. Par la suite son père lui enseigne le Malambo (claquettes argentines), les boleadoras (instrument percussif danse), les percussions argentines, ainsi que des techniques de danse jazz, et sa mère complète ce travail en lui apprenant les rudiments de danse classique.
Ces danses traditionnelles percussives sont sa spécialité et il les développera à l’aide de son travail assidu en percussions et batterie.
Il s'est produit au Théâtre de l'Orme, à la Peña Abierta à Paris, à "un été à Bourges", au festival "Tambor y Canto" à la Cité de la musique de Marseille, au festival off d'Eymet, à "Jazz à l'ouest" à Rennes, et au festival de Mondragon. Il a également travaillé avec Sylvie Thomas, de la compagnie “Pies y manos”, avec la compagnie de Magui et Anibal Pannunzio, le Cirque du Soleil à Valence, et en Suisse avec Luis López, la compagnie “Danse au coeur” à Berlin, au festival "Color Tango" à la Réunion, et à l'Opéra de Hanovre.
Né d’un père danseur chorégraphe de folklore argentin et d’une mère danseuse classique et pianiste, Georges Rocco Sedano a baigné toute sa vie dans un univers artistique. Il étudie le piano pendant neuf ans au conservatoire de Rennes avec Pierre Froment (élève d'Alfred Cortot) et Éliane Froment. Par la suite son père lui enseigne le Malambo (claquettes argentines), les boleadoras (instrument percussif danse), les percussions argentines, ainsi que des techniques de danse jazz, et sa mère complète ce travail en lui apprenant les rudiments de danse classique.
Ces danses traditionnelles percussives sont sa spécialité et il les développera à l’aide de son travail assidu en percussions et batterie.
Il s'est produit au Théâtre de l'Orme, à la Peña Abierta à Paris, à "un été à Bourges", au festival "Tambor y Canto" à la Cité de la musique de Marseille, au festival off d'Eymet, à "Jazz à l'ouest" à Rennes, et au festival de Mondragon. Il a également travaillé avec Sylvie Thomas, de la compagnie “Pies y manos”, avec la compagnie de Magui et Anibal Pannunzio, le Cirque du Soleil à Valence, et en Suisse avec Luis López, la compagnie “Danse au coeur” à Berlin, au festival "Color Tango" à la Réunion, et à l'Opéra de Hanovre.
Diane Renée Rodríguez -danse-
Artiste aux multiples talents, elle s'est formée au trapèze à l'École National de Cirque de Montréal, ainsi qu'en théâtre musical, tap, danse contemporaine, jazz, ballet, salsa, flameco, swing, Tango Argentin et d'autres multiples danses.
Sa première introduction au folklore fut en 2006, à Miami, par Los Latigos Santiagueños. Inspirée et tombée amoureuse de "chacareras, zambas y gatos,” Diane prend des master classes avec Luis Lopez, Ann Bernard et voyage à Santiago del Estero, en Argentine, où elle fait de l'entraînement intensif avec Omar Silva. Cette collaboration la mène vers plusieurs performances avec Danza Asi et la création de IN/Pulso (en partenariat avec Cuerpos sin Codígos). Elle travaille maintenant avec Luis Lopez, avec qui elle a créé ProYecto EnLaZos, présenté en Europe et au Canada, un spectacle qui combine leur passion et maîtrise des Boleadoras et de la danse folklorique Argentine.
Artiste aux multiples talents, elle s'est formée au trapèze à l'École National de Cirque de Montréal, ainsi qu'en théâtre musical, tap, danse contemporaine, jazz, ballet, salsa, flameco, swing, Tango Argentin et d'autres multiples danses.
Sa première introduction au folklore fut en 2006, à Miami, par Los Latigos Santiagueños. Inspirée et tombée amoureuse de "chacareras, zambas y gatos,” Diane prend des master classes avec Luis Lopez, Ann Bernard et voyage à Santiago del Estero, en Argentine, où elle fait de l'entraînement intensif avec Omar Silva. Cette collaboration la mène vers plusieurs performances avec Danza Asi et la création de IN/Pulso (en partenariat avec Cuerpos sin Codígos). Elle travaille maintenant avec Luis Lopez, avec qui elle a créé ProYecto EnLaZos, présenté en Europe et au Canada, un spectacle qui combine leur passion et maîtrise des Boleadoras et de la danse folklorique Argentine.
Invitée
Milagros Caliva -Bandonéon-
Milagros Caliva est une jeune et brillante bandonéoniste née à Buenos-Aires en 1996. Son père vient de la province de Salta et sa mère de Misiones. La musique du nord-est de l’Argentine (música litoraleña) marque son enfance et oriente son parcours musical aiguillé par son grand-père avec qui elle débute l’apprentissage du bandonéon en jouant au sein de son groupe.
Elle commence ensuite une carrière soliste en enregistrant trois albums qui l’amèneront à participer à de nombreux festivals de chamamé en Argentine ainsi qu’au Brésil : Festival Nacional del Chamamé (Corrientes), Fiesta del Chamamé de Federal (Entre-Rios), Fiesta del Auténtico Chamamé Tradicional (Mburucuyá, Corrientes), Festival del Pomelo (Formosa), Campo Grande Do Sul (Brésil), Porto Alegre (Brésil), Sao Pablo (Brésil), etc.
Vivant actuellement à Buenos Aires, le tango fait également partie de son répertoire: elle l'aborde de manière traditionnelle, dans un style particulièrement raffiné rythmiquement et sans cesse ré-improvisé. Sollicitée par de nombreux musiciens et chanteurs argentins (Mateo Villalba, Gabino Chávez, Jairo…). Actuellement Milagros fait partie du groupe Don Olimpio. Elle anime aussi des peñas chamameceras tout au long de l’année à Buenos Aires ainsi que des milongas porteñas autour d’un répertoire spécialement conçu pour les danseurs.
Milagros Caliva est une jeune et brillante bandonéoniste née à Buenos-Aires en 1996. Son père vient de la province de Salta et sa mère de Misiones. La musique du nord-est de l’Argentine (música litoraleña) marque son enfance et oriente son parcours musical aiguillé par son grand-père avec qui elle débute l’apprentissage du bandonéon en jouant au sein de son groupe.
Elle commence ensuite une carrière soliste en enregistrant trois albums qui l’amèneront à participer à de nombreux festivals de chamamé en Argentine ainsi qu’au Brésil : Festival Nacional del Chamamé (Corrientes), Fiesta del Chamamé de Federal (Entre-Rios), Fiesta del Auténtico Chamamé Tradicional (Mburucuyá, Corrientes), Festival del Pomelo (Formosa), Campo Grande Do Sul (Brésil), Porto Alegre (Brésil), Sao Pablo (Brésil), etc.
Vivant actuellement à Buenos Aires, le tango fait également partie de son répertoire: elle l'aborde de manière traditionnelle, dans un style particulièrement raffiné rythmiquement et sans cesse ré-improvisé. Sollicitée par de nombreux musiciens et chanteurs argentins (Mateo Villalba, Gabino Chávez, Jairo…). Actuellement Milagros fait partie du groupe Don Olimpio. Elle anime aussi des peñas chamameceras tout au long de l’année à Buenos Aires ainsi que des milongas porteñas autour d’un répertoire spécialement conçu pour les danseurs.
